ドヴォルザーク アメリカ 解説

1892年9月、ドヴォルザークは、ニューヨーク・ナショナル音楽院の院長としてアメリカに渡った。彼は彼は、1893年5月に1894年1月1日、クナイゼル弦楽四重奏団(演奏時間は、全曲で約25〜30分。これは彼の弦楽四重奏曲中、三楽章形式の第4番に次いで短い。

たくさんの元気をくれるドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」ですが、こんなドヴォルザークのお話しを含む解説があります。   この解説にあるように1892年から、ドヴォルザークはナショナル音楽院の院長をつとめます。このとても自由な校風で、ドヴォルザークも、積極的に黒人学生たちと交流をもっていたそうです。そんな毎日の中、彼らの心の歌ともいえる黒人霊歌と出会います。霊歌とは、アフリカの原住民が、アメリカ大陸に奴隷として強制的に連れてこられて、苦役をこなす毎日の中で培われた、宗教性をおびた歌のことです。そのように感じ取ったドヴォルザークはこの共通した精神性、あるいは音階の類似性をこの「交響曲第9番『新世界より』」に盛り込みます。また、この「交響曲第9番『新世界より』」は、ドヴォルザークが「新世界（アメリカ）から、ふる里のチェコに向けて送った手紙」と解説にありますが、「まさにその通り」と言えますね。そして、とくにそんな思いを感じるドヴォルザーク「交響曲第9番『新世界より』」。現代、あらためて聴き直すと、それでは、勇気りんりんの1曲、ドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」の各楽章について解説したいと思います。この曲は第1楽章から第4楽章までの4曲で成り立っています。弦楽器と木管楽器がメインの静かなメロディです。すると、いきなり勇ましくも、力強い雷が落ちるがごとき音楽が展開していきます。それは、まさしく他の3曲とは全くちがったイメージの癒やしと安らぎの曲としてして仕上げられていますね。解説にも書きましたが、ドヴォルザークの故郷チェコの民謡とアメリカの黒人霊歌に宿る精神性とが共通していると、ドヴォルザークが感じながら作曲した1曲ですね。コールアングレ（オーボエという管楽器より低い音）で歌われる有名なメロディが印象的です。このメロディは、後にウィリアム・アームズ・フィッシャーがスピード感あふれ、その「筋骨隆々（きんこつりゅうりゅう）とした体からは明らかに、はち切れんばかりのエネルギーがもれ出し、発散されています。「アメリカの大地に響く、巨人の大きな足音と地響き」ともとれそうです。まるで、映画「ジョーズ」を思わせるようなメロディで始まります。その後、ホルンとトランペットで勇壮に歌われるドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」で最も有名なフレーズが現れます。「機関車が大好き！」そんなアルパカは地面を走る電車をながめるのが好きなのです。（鉄橋の上の電車は「音」の臨場感、あるいは体感に欠ける…かな）そして、ドヴォルザークはというと、機関車が大好きなのです。ドヴォルザークは機関車の知識や時刻表、駅名などを熟知していたとのことですが、それと同時に機関車の音を聴く（聞く）ことも大好きだったことでしょう。そんなドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」の、現代の鉄オタ（鉄道愛好家）の方も舌を巻くらいに鉄道（機関車）のことに精通していた言わば「鉄オタの元祖」と言っても差し支えないドヴォルザーク。そういうことなら、こんな風をきりながら、堂々と疾駆（しっく）する機関車のごとき演奏はピッタリだと言えます。しかも、第2楽章の演奏スピードは、おそらく、市場に出回っているどのアルバムよりも遅いと思われます。通常12分から13分くらいの曲ですが、このバーンスタインとイスラエルフィルハーモニー管弦楽団のものは、18分かけて演奏していますので、控えめに言っても、「遅い方の部類には入る」はずです。しかも、その他の3曲が、第2楽章とは打って変わっての駆け抜けるようなスピードの堂々とした演奏に激変します。それがしかし、残念ながら、アルパカはこのCDアルバムは持っていないのです（泣）でも、(*ﾟ▽ﾟ)ﾉ、つまり、指揮者ノイマンとチェコフィルハーモニー管弦楽団、そして作曲者ドヴォルザークとの一体感ですね！そしてさらに、熱気あふれるライブ録音！まさしくこのドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」の超デフォルト（定番）の演奏！買うアルバムに迷ったらコレ一択っすね！！さて、ドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」、名盤の紹介と解説はいかがでしたか？毎日、こんなことばかりのアルパカです。ま、悩みは大小、いろいろありますよね。そんな時は陰陰鬱々（いんいんうつうつ）と落ち込み、数日間、また場合によっては何ヶ月も立ち直れないものです。でも、そんなつらい日々の中、ほんの少しでも、気持ちが上向いて来た時に聴くと、元気が出る音楽もあるものです。今回は、そんな音楽の1曲、ドヴォルザーク：交響曲第9番「新世界より」を紹介させていただきました。そんなわけで…   関連記事↓↓こんな有名な曲もいかが？   今回はドヴォルザークの名曲について、彼の生涯や逸話とあわせてご紹介いたします。ドヴォルザークは、交響曲第9番『新世界より』などを作曲したチェコの作曲家です『新世界』や弦楽四重奏『アメリカ』などに代表されるように、民俗的なフレーズを持つ音楽が多いのが特徴的です。

ドヴォルザークがニューヨーク・ナショナル音楽院の院長として招かれアメリカに滞在していた時期に書かれたものなので「アメリカ組曲」と呼ばれることもありますが、内容は直接アメリカに関するものではありません。

目次ドヴォルザークが1893年に作曲した「交響曲第9番（新世界より）」は、彼のアメリカ時代を代表する作品です。その親しみやすさからドヴォルザークの代表曲にはとどまらず、クラシックを代表する曲として人気の高い曲でもあります。第１楽章の冒頭部分は、鉄道好きのドヴォルザークが鉄道の音をイメージして書いたと言われていることは有名ですね。ここではそんなドヴォルザーク「交響曲第9番（新世界より）」の解説と名盤を紹介したいと思います。第1楽章：Adagio-Allegro molto指揮：Sergiu Celibidache(セルジュ・チェリビダッケ/1912-1996)1892年にドヴォルザークはニューヨークの音楽院に院長として呼ばれ、そこで約3年間を過ごしました。ドヴォルザークがのこのアメリカでの3年間は、彼にとって重要な作品を生み出した時期でもありました。この作品のタイトルとなっている「新世界」とは「アメリカ」のことを指します。初演は1893年にカーネギーホールでおこなわれ大成功に終わり、それは交響曲としては考えられないほどの大盛況だったと言われています。「新世界より」はアメリカの風を感じるものの、構成自体は以前の交響曲にのっとっています。この交響曲が人気のある最も大きな理由は、クラシックの垣根を超えた美しいメロディが次々と溢れ出てくることにあると思います。ちなみにアメリカのインディアンやニグロの音楽から拝借したメロディーやリズム、ハーモニックを用いて「新世界より」は作曲されたと言われることもありますが、ドヴォルザーク自身はそれを否定しています。全部で45分程度の演奏時間で、4楽章で構成されています。弦楽器を中心とする序奏が奏でられ、一度盛り上がりをみせた後に、ホルンによる第1主題が流れます。音楽が落ちついたところで、黒人霊歌が思い起こされる柔らかな第2主題が、フルートとオーボエによって演奏されます。展開部・再現部を経て最後はトランペットが高らかに鳴り、力強く盛り上がったところで第1楽章は劇的に終わります。第2楽章では、日本人にも耳馴染みのあるイングリッシュホルンによる主部の主題が登場します。後半では第1楽章の第1主題の動機も奏でられます。ドヴォルザークは当時アメリカの詩人ロングフェローの叙事詩「ハイアワサの歌」をオペラ化を検討していました。ロングフェローは1800年代前半から後半にかけて活躍したアメリカの詩人で、この他に「ポール・リビアの騎行」(Paul Revere's Ride)、「人生讃歌」(A Psalm of Life)、「エヴァンジェリン」(Evangeline)などが代表作として知られています。「ハイアワサの歌」はインディアンの英雄を謳っており、三宅一郎さんによって1993年に日本語にも訳されています。第3楽章も「ハイアワサの歌」をイメージしており、ここでは先住民が踊る場面を表現したとドヴォルザーク自身が語っています。映画「ジョーズ」そっくりのフレーズで盛り上がりをみせた後に、ホルンとトランペットが有名な第1主題を奏でます。展開部では「遠き山に日は落ちて」のメロディが再び登場します。数多く残されている録音の中でも、このCDは間違いなく定番であり名盤である1枚です。ノリのいい大迫力の音楽というよりは、もっと奥深い何度聞いても飽きない名演が楽しめます。クラシック音楽「名曲」の解説と名盤(Musica Classica) All Rights Reserved.

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